Significado del arte óptico

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Op ArtEl Op Art es un movimiento artístico también llamado Optical Art, o arte óptico en inglés. Sus trabajos se basan en las ilusiones ópticas, un recurso visual que confunde la visión humana, haciéndonos ver diferentes formas dependiendo del ángulo en el que veamos la imagen en cuestión.

El Op Art utiliza la ilusión de la óptica para crear movimiento en las obras, con gráficos e impresiones que varían según los ojos humanos que recorren la figura.

El origen del nombre Op Art proviene de 1964, en una publicación de la revista Time. Luego hubo la primera exposición oficial del movimiento de Op Art en Nueva York en 1965 en el MOMA, el Museo de Arte Moderno, y se llamó The Responsive Eye.

El Op Art se basaba en la frase “menos expresión y más visualización”, con el objetivo de expresar posibilidades ilimitadas de transformaciones en el mundo.

Entre sus características se encuentran los efectos ópticos y visuales que llevan al observador a la imagen, componiendo con sus ojos el movimiento de la obra. También las obras en tres dimensiones, explorando el contraste entre el blanco y el negro, y las formas geométricas. El lado artístico sigue las referencias del expresionismo abstracto.

Véase también: características del expresionismo.

Principales artistas del arte óptico

Victor Vasarely

Vega-Nor

El pintor húngaro Victor Vasarely habría sido el precursor del arte óptico ya en la década de 1930, aunque el pico del movimiento fue en 1960. Algunas de sus obras más destacadas son Zebra, de 1938, y Vega-Nor, de 1969 (figura).

Bridget Riley

Movement in Squares

El pintor inglés migró del impresionismo y el puntillismo al Op Art en los años 60, conquistado por las líneas y formas geométricas y el efecto desorientador creado. En la figura, la obra Movimiento en Cuadrados, 1961.

Alexander Calder

Lobster Trap and Fish Tail

Alexander Calder, más conocido como Sandy Calder, es un pintor americano. Sus registros artísticos más sorprendentes fueron los motivos, que componían el efecto de la obra de arte a partir del movimiento de las formas geométricas y el aire. En la foto, su móvil de 1939 Trampa para langostas y Cola de pescado.

El arte óptico en Brasil

El principal representante del arte óptico en el Brasil fue el pintor Luiz Sacilotto, que también se encargó de difundir el arte concreto en el país. Sacilotto fue pintor y escultor y sus principales obras son Estruturação com Elementos Iguais, de 1953, y Concreção 7553, de 1975 (figura).

Concreção 7553

Véase también: Pop Art